Escolhida como Capital Europeia da Cultura em 1994 e Capital Ibero-americana da Cultura em 2017, Lisboa tem sido destino de turistas de várias partes do mundo nos últimos anos.
Com uma próspera programação cultural, a cidade recebe importantes eventos relacionados com a arte, música, cinema e arquitetura. O Trienal de Arquitetura de Lisboa e o Open House – evento que coordena visitas guiadas gratuitas a edifícios notáveis em cidades de todo o mundo – são alguns destes eventos relevantes na área da arquitetura, responsáveis por divulgar, discutir e refletir sobre questões da área.
Para além dos programas relacionados com a arquitetura, nos últimos anos, Lisboa assistiu ao surgimento de novas instalações, como museus, centros culturais e teatros, para além da requalificação dos espaços públicos. A construção ou regeneração dessas estruturas, direta ou indiretamente relacionadas com o movimento cultural da cidade, pode ser polémica, levantando questões como a gentrificação (processo de valorização imobiliária de uma zona urbana) e o aumento do turismo em massa.
Através do presente artigo, apresenta-se alguns dos projetos da arquitetura lisboeta moderna e contemporânea que não substituem a relevância dos atrativos turísticos tradicionais da cidade, tais como:
- Sé de Lisboa;
- Castelo de São Jorge;
- Elevador de Santa Justa;
- Conjuntos arquitetónicos de bairros históricos, nomeadamente Alfama, Mouraria e Bairro Alto.
Os locais aqui compilados são alguns dos edifícios construídos nas últimas décadas, fruto de projetos inovadores e atrativos, sobretudo, para arquitetos ou estudantes de arquitetura, mas também para turistas ou mesmo para cidadãos lisboetas.
Lisboa Capital Ibero-americana da Cultura: Passado e Presente, Ponto de Encontro Cultural
Lisboa Capital Ibero-americana da Cultura – Passado e Presente
Passado e presente são os dois lados do mesmo processo de descoberta. Estes são os principais temas de Lisboa Capital Ibero-americana da Cultura, que se desdobram em diferentes formas de expressão.
Lisboa Capital Ibero-americana da Cultura é um convite a um olhar para o passado e descobrir vestígios e histórias. É igualmente uma oportunidade para viver e vibrar com um presente criativo estimulante.
Lisboa Capital Ibero-americana da Cultura – Um Ponto de Encontro Cultural
Lisboa, capital ibero-americana da cultura, acolhe um conjunto de exposições, concertos, palestras e sessões de cinema dos dois lados do Atlântico. Em qualquer esfera cultural, Lisboa, capital ibero-americana da cultura, apresenta muitas possibilidades de impactos criativos fantásticos.
Lisboa Capital Ibero-americana da Cultura: Alguns dos edifícios fruto de projetos inovadores
Entre outros, apresentam-se os seguintes projetos inovadores que contribuíram para – Lisboa Capital Ibero-americana da Cultura
- MAAT / AL_A
Arquitetos: AL_A; Ano: 2016
O MAAT, o novo Museu de Arte, Arquitetura e Tecnologia, é um museu virado para o exterior situado nas margens do Tejo, em Belém, distrito de onde partiram os grandes exploradores portugueses.
O novo edifício é a peça central do plano mestre da Fundação EDP para um campus de arte que inclui a remodelada Central Tejo.
Propondo uma nova relação com o rio e o resto do mundo, o kunsthalle é um edifício poderoso, porém sensível e baixo que explora a convergência da arte contemporânea, arquitetura e tecnologia.
Combina a estrutura com a paisagem, tendo sido projetado para permitir que os visitantes caminhem por cima, por baixo e através do edifício que fica sob um arco suavemente expresso, uma das formas mais antigas da arquitetura ocidental.
A cobertura torna-se numa sala ao ar livre, uma reconexão física e conceptual do rio com o coração da cidade – onde os visitantes podem afastar-se do rio e apreciar a vista da paisagem urbanística e, no período noturno, assistir a um filme com Lisboa como pano de fundo.
Abaixo, encontram-se os espaços de exposição que são extensões da esfera pública, com lugares fluidos e interconectados para experiências e interações. Estes espaços complementam as galerias do renovado edifício Central Tejo.
Com base na rica tradição do artesanato e da cerâmica em Portugal, os azulejos tridimensionais esmaltados articulam a fachada e produzem uma superfície complexa que fornece leituras mutáveis de água, luz e sombra. O telhado saliente cria uma sombra agradável e é usado para refletir a luz do sol na água e entrar no edifício.
Durante o primeiro ano de abertura, o MAAT recebeu mais de 500.000 visitantes, tornando o mesmo o mais popular do que qualquer museu público português.
- Centro Cultural de Belém / Manuel Salgado e Vittorio Gregotti
Originalmente controverso pela sua impressionante arquitetura moderna ao lado do histórico Mosteiro dos Jerónimos, o Centro Cultural de Belém (designado como CCB), foi construído para sediar a presidência de Portugal da União Europeia em 1992.
Desde então, tornou-se o anfitrião de inúmeras exposições internacionais (desde fotografia a instalações multimédia), eventos culturais e congressos, sendo também um complexo de artes com o maior auditório da cidade.
Durante anos foi igualmente sede do Museu do Design. Esse espaço é atualmente ocupado pelo Museu Berardo de Arte Moderna e Contemporânea.
O café e restaurante com esplanada no primeiro andar, com um jardim com vista para o rio e para o Monumento dos Descobrimentos, é um excelente local para um período de relaxamento.
- Centro Champalimaud para o Desconhecido / Charles Correa Associates
A primeira pedra do Centro Champalimaud para o Desconhecido foi lançada em 5 de outubro de 2008, o que originou uma nova fase na vida da Fundação Champalimaud.
Projetada pelo arquiteto Charles Correa, devolveu ao público uma importante área no bairro ribeirinho de Pedrouços, próximo de Belém.
No ponto de encontro do rio Tejo com o Oceano Atlântico, ponto de partida dos grandes navegadores portugueses, o Centro Champalimaud para o Desconhecido procura celebrar não só a memória do lugar, mas também um momento marcante da história recente de Portugal.
Aqui reside um ambiente único para o desenvolvimento da mais avançada pesquisa científica multidisciplinar e translacional no campo da biomedicina.
A arquitetura contemporânea do edifício combina a estética com a funcionalidade, oferecendo todas as condições necessárias para que pesquisadores, académicos e profissionais de saúde de todo o mundo desenvolvam trabalhos com foco na excelência e resultados práticos.
Virado para o rio Tejo, o Centro Champalimaud para o Desconhecido ocupa uma superfície de 60.000 metros quadrados e compreende três grandes áreas.
Um edifício principal acomoda as instalações de diagnóstico e tratamento do Centro Clínico Champalimaud, com o seu jardim exterior, laboratórios de investigação e serviços administrativos, todos interligados de forma a promover o convívio e a colaboração entre cientistas, médicos e outros profissionais. O jardim tropical, coberto por uma pérgula, surge como peça central deste edifício.
- Expo’98 Pavilhão Nacional de Portugal / Álvaro Siza Vieira
No Expo’98 Pavilhão Nacional de Portugal, pode-se observar que a sua estrutura e a sua forma de arquitetura operam em perfeita harmonia.
Situado na foz do rio Tejo em Lisboa, o coração do projeto é um dossel de concreto enorme e impossivelmente fino, envolto entre dois pórticos poderosos e emoldurando uma vista impressionante sobre o rio e a cidade em ambas as extremidades. Uma solução arquitetónica ousada para o problema comum da praça pública coberta.
Sob o toque gracioso de Álvaro Siza Vieira (que 6 anos antes ganhou o prémio de arquitetura de maior prestígio: o Prémio Pritzker), a física e a forma física envolvem-se teatralmente, e a simplicidade e a clareza elevam o pavilhão ao cúmulo da sofisticação moderna.
Construído para a Exposição Mundial de Lisboa em 1998, o edifício foi pensado para ser o centro temático do festival e o pavilhão nacional do país anfitrião.
O tema da Expo, “Os Oceanos: Um Património para o Futuro”, comemorou o património dos descobrimentos portugueses e exigiu do arquiteto uma relação sensível entre o pavilhão e o porto. O mais conceituado arquiteto moderno de Portugal na altura – Siza Vieira, foi o escolhido para projetar o edifício como a grande entrada do recinto de feiras.
Com a ajuda do compatriota Eduardo Souto de Moura e a experiência em engenharia de Cecil Balmond, Siza Vieira criou um espaço visualmente marcante e altamente eficaz para atender às necessidades programáticas do festival e requisitos específicos do local.
Ao contrário da maioria dos outros pavilhões, este seria permanente, sem briefing oficial ou horário de alojamento, mas desenhado de forma a ser adaptável a quaisquer necessidades de espaço que possam surgir no futuro.
- Fundação Calouste Gulbenkian / Ruy Jervis d’Athouguia, Pedro Cid e Alberto Pessoa
Fundado em 1956 pelo magnata do petróleo e colecionador de arte Calouste Gulbenkian, o moderno complexo abriga uma biblioteca, um auditório, um espaço para exposições temporárias e dois museus. As coleções de belas artes do século XV ao XX incluem obras de Turner, Degas, Rodin, Corot, Monet, Picabia e Lléger.
Fundação Calouste Gulbenkian – Referências
A Arquitetura
O conjunto edificado modernista, que inclui a sede da Fundação e o Museu Gulbenkian, bem como o Jardim envolvente, foi classificado como Monumento Nacional em 2010, tornando-se a primeira obra contemporânea em Portugal a ser considerada património.
Um complexo horizontal construído com materiais sóbrios (principalmente concreto), cujos interiores se prestam a diversos usos. Os três arquitetos portugueses que o projetaram – Ruy d’Athouguia, Alberto Pessoa e Pedro Cid – conceberam-no como um enorme centro cultural, onde o público podia circular livremente entre auditórios e espaços expositivos.
A Natureza Envolvente
Passear por entre árvores e plantas, desfrutar de um concerto ao ar livre ou simplesmente relaxar à beira do lago, observando os pássaros à beira-mar, são apenas algumas das possibilidades do Jardim Gulbenkian que envolve todos os edifícios da Fundação.
Numa das entradas, os visitantes podem conhecer a história do Jardim no Centro de Interpretação em homenagem a Gonçalo Ribeiro Telles, o arquiteto que esteve envolvido na sua realização, no final da década de 1960, bem como na renovação iniciada em 2002.
O Museu de Arte Calouste Gulbenkian
De Ocidente a Oriente, a coleção do Museu Calouste Gulbenkian reúne o gosto pessoal do Fundador pelo melhor das artes decorativas e do mobiliário, bem como da Arte Egípcia Antiga, Islâmica Oriental e Greco-Romana e pinturas de Rubens, Rembrandt, Turner, Monet e muitos outros.
Especialmente concebido para expor as mais de seis mil peças detidas por Calouste Gulbenkian, o Museu apresenta uma valiosa coleção privada que integra as belas joias da autoria de René Lalique, que o colecionador adquiriu diretamente ao artista.
O Centro de Arte Moderna
O Centro de Arte Moderna, com a sigla CAM, agrupa a coleção de arte contemporânea portuguesa mais completa, tal como uma relevante seleção de arte britânica e arménia do século XX.
A coleção do Centro de Arte Moderna exibe alguns dos mais prestigiados e reconhecidos artistas portugueses, tal como Amadeo de Souza-Cardoso a Paula Rego e Vieira da Silva.
Para além dos museus, a Fundação Gulbenkian possui também várias galerias que exibem exposições temporárias, geralmente em diálogo com o trabalho dos museus e os valores da Fundação.
- Museu dos Coches / MMBB Arquitetos + Paulo Mendes da Rocha + Bak Gordon Arquitetos
O Museu Nacional dos Coches em Belém situado a oeste de Lisboa é muito visitado conjuntamente com o Mosteiro dos Jerónimos e a Torre de Belém.
O Museu Nacional dos Coches trata-se do melhor museu do género no mundo dedicado às históricas carruagens puxadas por cavalos e trata-se, sem dúvida, de um atrativo muito popular em Lisboa.
Na sequência de uma recente remodelação, um novo edifício da autoria do arquiteto português Paulo Mendes da Rocha, foi inaugurado em 2015 num espaço que foi ocupado pelas Oficinas Gerais do Exército (antigas Oficinas Gerais Militares).
Este impressionante edifício moderno atualmente abriga a coleção principal de cerca de 70 belas carruagens puxadas por cavalos do século XVII-XIX, coches, cabriolet, entre outros.
- Museu da Moda e Design de Lisboa / Ricardo Carvalho + Joana Vilhena Arquitetos
O MUDE – Museu do Design e da Moda é um museu bastante interessante no centro de Lisboa, localizado na principal rua pedonal, dedicado ao design e à moda.
Inaugurado em 2009, depois de alguns anos como Museu do Design do Centro Cultural de Belém (de 1999 a 2006), o museu tem origem na coleção particular de Francisco Capelo, adquirida em 2002 pela Câmara Municipal de Lisboa com o objetivo de constituir um novo museu.
Instalado num antigo prédio de um banco com oito andares, o museu mantém uma coleção de 2.500 peças, composta por um diversificado conjunto de móveis, objetos para a casa, vestidos e acessórios de moda, datados da década de 1930 em diante.
No interior das fascinantes galerias do museu, projetadas pelos arquitetos portugueses Carvalho e Vilhena, os objetos expostos estão dispostos como esculturas e são circundados por paredes de concreto aparente, criando um contraste forte e dinâmico com o contexto.
O museu não possui uma galeria permanente tradicional, mas é concebido como uma obra em constante mutação e apresenta exposições de longa duração e temporárias, palestras, workshops e programas educativos.
Com peças de meados do século XIX até os dias atuais, é considerado um dos melhores museus de design da Europa.
- Teatro Thalia / Gonçalo Byrne Architects e Barbas Lopes Architects
O Teatro Thalia data da década de 1840 e foi construído para o excêntrico aristocrata Conde de Farrobo como espaço privado para apresentações de teatro e ópera e para dar festas extravagantes, para o seu próprio divertimento, nos jardins do seu palácio nos arredores de Lisboa.
Naquela época, a área era pouco ocupada por palácios e jardins e quintas adjacentes, enquanto hoje oscila entre um tecido consolidado ao longo da Estrada das Laranjeiras e os jardins do Jardim Zoológico de Lisboa.
Em 1862, um incêndio destruiu o edifício com toda a sua luxuosa decoração de madeira dourada, espelhos e lustres. Nessa altura, o Conde de Farrobo já se encontrava com dificuldades financeiras, impedindo-o assim de restaurar o teatro que ficou em ruínas até 2008, altura em que o Ministério da Educação e Ciência decidiu encomendar um estudo para transformar o edifício em ruínas num espaço polivalente.
O projeto combina assim o antigo e o novo num novo complexo urbano, estabelecendo relações diferentes com o Jardim Zoológico próximo e o tecido da cidade através da criação de uma praça pública permeável que liga esses dois contextos urbanos diferentes, mas adicionando igualmente uma nova ala envidraçada que quebra a aparente simetria da composição clássica e projeta o edifício para a rua com uma fachada de cortina de vidraças que espelha o pulsar da cidade, os seus ritmos e movimentos.
- Cineteatro Capitólio / Luís Cristino da Silva e reabilitação de Alberto de Souza Oliveira
O Teatro Capitólio encontra-se situado no Parque Mayer, um recinto de entretenimento de Lisboa inaugurado em 1922. O arquiteto português Luís Cristino da Silva (1896-1976) desenhou o Capitólio em 1925-1929. O engenheiro José Belard da Fonseca (1899-1969) foi o responsável pela aventura da estrutura do concreto armado do prédio.
Quando abriu ao público em 1931, foi uma declaração sem precedentes em Portugal do espírito do mundo moderno. O inovador local de entretenimento combinou uma sala de cinema / teatro com um terraço para apresentações ao ar livre. Com a sua aclamada arquitetura funcionalista pioneira, o Teatro Capitólio é um exemplo notável desde os primórdios do Movimento Moderno na Europa.
O Capitólio foi tomado pelo Estado Português (1983) e registado no Docomomo Iberico (1996).
Fechou na década de 1980 e ficou em ruínas por mais de 30 anos. A sua restauração – há muito esperada – foi solicitada pelo grupo de pressão “Cidadãos pelo Capitólio” em conjunto com o Museu Nacional do Cinema, o Museu Nacional do Teatro e o Docomomo Internacional.
O proprietário, a Câmara Municipal de Lisboa, propôs a sua demolição e substituição por um novo teatro da autoria do arquiteto Frank O. Gehry.
O Teatro Capitólio foi selecionado pelo World Monuments Fund para a lista “World Monuments Watch – 100 Most Endangered Sites” de 2006 (www.wmf.org).
O esquecido, mas precioso Capitólio, considerado o primeiro grande edifício do Movimento Moderno em Portugal, precisava urgentemente de resgate e atenção. Em 2017, foi restaurado e reaberto em janeiro de 2020.
- Estação Gare do Oriente / Santiago Calatrava
Um dos pontos turísticos modernos mais deslumbrantes de Lisboa é a Estação do Oriente.
Foi construído pelo mestre arquiteto Santiago Calatrava com um telhado de vidro e aço feito para se assemelhar com uma fileira de árvores.
Abriga uma estação de comboio, um metro e um terminal de autocarros. A entrada da plataforma do Metro tem enormes murais de azulejos desenhados por alguns dos melhores artistas contemporâneos locais e internacionais.
Situada no distrito do Parque das Nações, a estação ferroviária Gare do Oriente é uma das principais conexões da cidade com o resto de Portugal. Uma vez que o complexo serve não apenas como uma junção ferroviária significativa, mas também como uma parte significativa dos sistemas locais de autocarros e metro. Lida com cerca de 75 milhões de passageiros anualmente, o que é, surpreendentemente, mais do que a Grand Central Station de Nova York!
Criada pelo engenheiro genial Santiago Calatrava, esta impressionante estrutura geométrica combina organicamente características do estilo gótico clássico e um modernismo atrativo.